Partituuri $368.95

Alkuperäinen

Symphony No. 2. States Of Mind, Opus 87. Grade 5.

Käännös

Sinfonia nro 2. Mielentiloja, Opus 87. Grade 5.

Alkuperäinen

Symphony No. 2. States Of Mind, Opus 87 composed by Teo Aparicio Barberan. For Concert band. Concert works. Grade 5-6. Score and set of parts. Duration 0. 28. 38. Published by Beriato Music. BT.0704-1-374. I- Logos. reason. II- Pathos. emotion. III- Ethos. credibility. The ancient Greeks believed that music shaped the character of man. In Egyptian temples, music was an essential part of the magical rites to alter the course of nature or to treat illness. And today we know that sound can actually alter matter. The secret of music lies in harmony and mathematics, as many great musicians and experts have always known. One of the most important qualities of music is that it enables the listener to focus his attention inwards instead of on what is around him. It is indisputable that music can inspire emotion. Music leads us into a universe of emotions that are difficult to put into words. In short, music reaches into corners of our soul and thoughts that words cannot reach and makes it possible to more clearly describe these different States of mind. The composer of this symphony also believes that each musical argument must be constructed so that it will induce the desired reaction in the listener. Music. more than words In recent times, most orchestral symphonies have been based on a story, a text or something similar so that their composition must be structured accordingly. The intention of this work by Teo Aparicio-Barberan is quite different. The composer describes the three elements of the argument as the only formal structure of the work. Since certain philosophers in world history were able to subdivide grammatical argument, why shouldn't that also be possible for the musical argument. Since ancient times the power of the spoken word has captivated mankind. How can an argument move people and mobilise the masses. Where does the power of words come from today. The answer lays not so much in what people say but in how they say it. Rhetoric is one of the oldest humanist disciplines in Western civilisation. Aristotle, in the 4th century BC, called it the art of persuasion. Indeed, the terms rhetoric and persuasion are mutually interchangeable. More than 2000 years ago Aristotle structured his rhetoric according to the following three elements. the logos, the pathos and the ethos. Logos. words, reason. is the reasoning that gives freedom to the structure of the text by expressing what one wishes to say using specialist terms. With logos we create arguments to receive public approval and to defend our ideas. Pathos, the second element, refers to the effective use of public psychology. Pathos can be considered as the capacity to induce the desired emotional response in the public, by creating an emotional connection with the public so that they accept our message. The third element, ethos. credibility. , refers to the character of the speaker and is perhaps the most important of the three elements. Aristotle based his concept of ethos upon his belief that truth and justice will always have the upper hand over anger. He believed that what was true and good was easier to prove and was more persuasive. This second orchestral symphony from the composer from Enguera follows these three parameters of the argument according to Aristotle. Each movement tries to summon a different state of mind in the listener so that the message itself can be better understood and appreciated. Apart from these three general concepts the music is only structured, as Claude Debussy would say, in a formative way. The first movement, logos, is based on a scherzo melody that undergoes various changes in rhythm and harmony. The arguments are presented by means of conventional techniques of composition. The second movement, pathos, is characterised by suggestions of sound. It is subdivided into two large parts. The first part is based on a five seven sequence with five sounds that are repeated in different environments, structures and dynamics. The second part, which is largely tonal, brings out more directly the emotional overtones that each argument must have. The third movement, ethos, is a faithful rendition of the composer's personality. In this last part, clear rhythmic sequences stand out, there are large dynamic contrasts and lots of tone variation. In addition, and this is quite in keeping with the composer's earlier work, the harmony in States of Mind is handled in a manner that is both original and efficient, as a result of which Aparicio-Barberan's message is well understood by the listener. This second symphony by Teo Aparicio-Barberan is devoted to my dear Henrie Adams, a guiding light in this eternally dark musical world. Thank you for everything.

Käännös

Sinfonia nro 2. Mielentiloja, Opus 87 säveltänyt Teo Aparicio BARBERAN. Concert bändi. Konsertti teosten. Luokka 5-6. Pisteet ja asettaa osien. Kesto 0. 28. 38. Julkaisemat Beriato Musiikki. BT.0704-1-374. I- Logos. syy. II- Pathos. tunne. III Ethos. uskottavuus. Muinaiset kreikkalaiset uskoivat, että musiikin muotoinen merkki ihmisen. Egyptin temppeleissä, musiikki oli olennainen osa maaginen riittejä muuttamaan kurssin luonnon tai hoitoon sairaus. Ja tänään me tiedämme, että ääni voi todella muuttaa asian. Salaisuus musiikin piilee harmoniaa ja matematiikan, kuten monet suuret muusikot ja asiantuntijat ovat aina tiedossa. Yksi tärkeimmistä ominaisuuksista musiikki on, että se mahdollistaa kuulijan hänet kiinnittämään huomionsa sisäänpäin sijasta, mikä on hänen ympärillään. On kiistatonta, että musiikki voi innostaa tunteita. Musiikki johdattaa meidät universumi tunteita, joita on vaikea pukea sanoiksi. Lyhyesti, musiikki yltää nurkkiin sielumme ja ajatuksia, että sanat eivät pääse ja mahdollistaa entistä selkeämmin kuvaamaan näitä erilaisia ​​mielentiloja. Säveltäjä tämän sinfonian uskoo myös, että jokainen musiikillinen väite on rakennettava siten, että se aiheuttaa halutun reaktion kuulijassa. Musiikki. enemmän kuin sanat Viime aikoina eniten orkesterin sinfonioita ovat perustuneet tarina, teksti tai jotain vastaavaa niin, että niiden koostumus on jäsennelty vastaavasti. Tarkoituksena Tämän työn Teo Aparicio-BARBERAN on aivan erilainen. Säveltäjä kuvailee kolme tekijää argumentin vain muodollinen rakenne työ. Koska tietyt filosofit maailmanhistorian pystyivät jakamaan kieliopin väitettä, miksi ei pitäisi, että myös voitava musikaali argumentti. Antiikin ajoista lähtien valtaa puhutun sanan on innostunut ihmiskunnan. Kuinka argumentti siirtää ihmisiä ja mobilisoida massat. Mistä sanojen voima tulevat tänään. Vastaus annetaan ei niinkään mitä ihmiset sanovat, mutta miten he sanovat sen. Retoriikka on yksi vanhimmista humanisti tieteenalojen läntisen sivilisaation. Aristoteles, 4. vuosisadalla eKr, kutsui sitä taidetta taivuttelua. Todellakin, termit retoriikka ja suostuttelun ovat keskenään vaihdettavissa. Yli 2000 vuotta sitten Aristoteles rakentuu hänen retoriikka mukaan seuraaviin kolmeen osa. logot, paatosta ja eetos. Logos. sanoja, syy. on perustelu, joka antaa vapauden tekstin rakennetta ilmaisemalla, mitä halutaan sanoa käyttäen termien. Logoja luomme argumentteja saadakseen julkista hyväksyntää ja puolustaa ajatuksiamme. Paatosta, toinen elementti, viittaa tehokkaaseen käyttöön julkisten psykologia. Pathos voidaan pitää kykyä indusoida halutun tunnereaktio julkisella luomalla emotionaalinen yhteys yleisöön siten, että ne hyväksyvät meidän viesti. Kolmas elementti, eetos. uskottavuus. Viittaa luonteen puhuja ja on ehkä tärkein kolmesta elementtien. Aristoteles perusti käsitteen eetoksen hänen uskovansa, että totuus ja oikeudenmukaisuus on aina yliotteen viha. Hän uskoi, että mikä oli totta ja hyvä oli helpompi todistaa ja oli vakuuttava. Tämä toinen orkesterin sinfonia päässä säveltäjä Enguera seuraa näiden kolmen muuttujan argumentin mukaan Aristoteles. Jokainen liike yrittää kutsua eri mielentila kuulijan niin että sanoma itsessään voidaan paremmin ymmärtää ja arvostaa. Näiden kolmen yleisen käsitteet musiikki on vain rakenteeltaan, kuten Claude Debussy sanoisi, vuonna formatiivista tavalla. Ensimmäinen liike, logot, perustuu scherzon melodia, joka käy läpi erilaisia ​​muutoksia rytmin ja harmonian. Argumentit on esitetty tavanomaisilla tekniikoilla koostumuksen. Toinen osa, paatosta, on ominaista ehdotuksia äänen. Se on jaettu kahteen suureen osaan. Ensimmäinen osa perustuu viiteen seitsemästä järjestyksessä viisi äänet toistuvat eri ympäristöissä, rakenteet ja dynamiikka. Toinen osa, joka on suurelta osin tonaalinen, tuo suoremmin emotionaalinen vivahteita, että jokainen väite on oltava. Kolmas osa, eetos, on uskollinen luovuttamista säveltäjän persoonallisuuden. Tässä viimeinen osa, kirkas rytminen sekvenssit erotu, on suuria dynaamisia kontrasteja ja paljon sävy vaihtelu. Lisäksi, ja tämä on aivan sopusoinnussa säveltäjän aiemman työn harmoniaa mielentiloja hoidetaan tavalla, joka on sekä alkuperäinen ja tehokas, koska seurauksena Aparicio-BARBERAN viesti on hyvin ymmärtää kuuntelija. Tämä toinen sinfonia Teo Aparicio-BARBERAN on omistettu rakkaalle Henrie Adams, johtotähtenä tässä ikuisesti pimeässä musiikkimaailmassa. Kiitos kaikesta.